Udstillingen viser værker på tværs af medier som skulptur, maleri, tegning, grafik, film og scenografi fra hele Svend Wiig Hansens (1922-1997) mere end 50 år lange og vidtfavnende karriere. 

Fra skandalen om Moder Jord-skulpturen i Aarhus til hans bidrag til kunstbiennalen i Venedig i 1964, undersøger udstillingen, hvorfor Wiig Hansens arbejder stadig vækker både opsigt og følelser.   

”Med Gående, faldende, stående inviterer vi publikum ind i Svend Wiig Hansens kompromisløse og dybt menneskelige univers, hvor kroppen bliver et redskab for både vores mest skrøbelige følelser og vores stærkeste modstandskraft. Hans værker dirrer af eksistentiel intensitet og presserende alvor – de konfronterer uro og tvivl og insisterer samtidig på håb og værdighed. I en tid præget af usikkerhed og omvæltninger fremstår Wiig Hansens kunst bemærkelsesværdigt aktuel. Den minder os om, at det at være menneske er at være i bevægelse – at gå, at falde og i sidste ende at rejse sig og stå fast,” siger ARoS’ museumsdirektør Rebecca Matthews. 

Værkerne i udstillingen kredser om vores indre liv og grundvilkår: kærlighed og glæde, men også angst, eksistentiel ensomhed og længsel i efterkrigstidens og Den Kolde Krigs skygge. Udstillingen rejser spørgsmål om, hvad det vil sige at være menneske i en kaotisk og foranderlig verden, der har mange lighedstegn med vores nutid. 

“Svend Wiig Hansen havde en eminent evne til at skildre kernen af menneskets sjæl og eksistens – både de lyse og mørke sider. Han var en kunstner med enorm spændvidde og en ukuelig drivkraft, og det er imponerende, hvordan han formåede at give form til det, ord ikke altid kan beskrive,” siger ARoS’ kurator Jannie Haagemann. 

Udstillingen præsenterer Wiig Hansen som et menneske og en kunstner, der havde stort mod og turde tage chancer. Konstant søgende og i bevægelse – gående, nogle gange faldende, men altid stående.   

Om Svend Wiig Hansen 
Svend Wiig Hansen (1922–1997) var en af Danmarks mest markante kunstnere i det 20. århundrede, kendt som både billedhugger, maler, tegner, grafiker, filmskaber og scenograf. Igennem 50 år skabte han et imponerende og mangefacetteret kunstnerisk livsværk.  

Han begyndte sin kunstneriske karriere på Det Kongelige Danske Kunstakademi efter en ungdom med skiftende jobs. I 1964 – få år efter sit gennembrud – repræsenterede han Danmark på den prestigefyldte Venedigbiennale. 

Wiig Hansen skabte både stærkt ekspressive malerier og store, ikoniske skulpturer som Moder Jord (1953) og Mennesket ved havet (1995), hvor menneskekroppen ofte står centralt – rå, stor og følelsesladet. Han udstillede både i Danmark og internationalt, blev anerkendt for sit dramatiske og kraftfulde kunstneriske udtryk, og han står i dag stadig som en uomgængelig stemme i dansk kunsthistorie. 

Svend Wiig Hansen – Gående, faldende, stående kan opleves fra den 23. maj til den 30. august 2026. 

Udstillingen er kurateret af Jannie Haagemann og realiseret med generøs støtte fra Knud Højgaards Fond, C.A.C. Fonden, Aarhuus Stiftstidendes Fond, Hofmann og Husmans Fond, Arne V. Schleschs Fond og Fredericia Furniture. 

I forbindelse med udstillingen produceres en film om Svend Wiig Hansen, der bliver vist i galleriet. 

Pressefotos kan downloades via Dropbox og må frit benyttes mod korrekt kreditering. 

For yderligere oplysninger, kontakt: 

ARoS Presse og Kommunikation 
presse@aros.dk 
+45 61904942